“Portas” es el disco solista más reciente de Marisa Monte, grabado durante la pandemia, con bases hechas en un estudio en Río de Janeiro. Posteriormente, se realizaron sesiones a distancia en Lisboa, Los Ángeles, Madrid, Barcelona y Nueva York. La obra también cuenta con arreglos de Arthur Verocai, Antonio Neves y Marcelo Camelo y apariciones especiales de Seu Jorge e Flor. El álbum se mezcló entre Río de Janeiro, Los Ángeles y Nueva York y la masterización también se hizo de forma remota en Nueva York.
Durante más de 30 años, Marisa produjo y acumuló una gran cantidad de audio, audiovisuales, fotografías, partituras, audios de canciones en proceso de composición, entre otros, lo cual fue fundamental para dar vida al proyecto Cinephonia. Son 30 canciones que formaron parte de las bandas sonoras de los discos audiovisuales de Marisa, pero que no estuvieron disponibles en audio en streaming hasta junio de 2020.
15 años después del éxito mundial del primer disco, Marisa Monte, Arnaldo Antunes y Carlinhos Brown se reencuentran en un disco de autor de Tribalistas, lanzado con una transmisión en vivo de gran impacto en el Facebook de los artistas. El directo fue visto simultáneamente, durante una hora, por 6 millones de fans en 52 países. En el repertorio, más hits, como “Aliança”, “Fora da Memória” y “Diáspora”. El grupo se fue de gira durante el año siguiente, lanzando el disco “Tribalistas Ao Vivo” em 2018.
“O Que Você Quer Saber de Verdade” fue producido por Marisa y coproducido por el gran amigo e instrumentista Dadi. El disco profundizó la relación creativa de Marisa con Arnaldo Antunes y Carlinhos Brown. Trajo novedades como la primera asociación con Rodrigo Amarante en el tema “O Que Se Quer” e invitados como productor y multi instrumentista Gustavo Santaolalla, del grupo Café de Los Maestros y Miguel Atwood-Ferguson en los arreglos.
Marisa produjo y lanzó dos proyectos simultáneos y muy diferentes: “Universo Ao Meu Redor” que trajo una profunda investigación del samba de Río de Janeiro e “Infinito Particular” con canciones con Carlinhos Brown, Arnaldo Antunes, Nando Reis, Adriana Calcanhotto, Marcelo Yuka y Seu Jorge, que resultó en su regreso a los escenarios tras el nacimiento de su primer hijo.
Marisa, Carlinhos Brown y Arnaldo Antunes publicaron el disco Tribalistas (2002) después de innumerables asociaciones. El éxito del CD fue nacional e internacional con una colección de hits, “Já Sei Namorar”, “Velha Infância” y “Passe em Casa”. Ese mismo año, su pasión por Portela, la Escuela de Samba del corazón de la cantante, dio como resultado dos discos más producidos por ella en Phonomotor: “Argemiro Patrocínio” y “Seu Jair do Cavaquinho”.
El disco “Memórias, Crônicas e Declarações de Amor” (2000), fue editado por Phonomotor, Sello Musical de la propia cantante. Presentó grandes éxitos al público como “Amor I Love You”, “Não Vá Embora” y “Não É Fácil”.
Marisa Monte se consolidó como productora con los elogiados “Omelete Man” de Carlinhos Brown y, al año siguiente, “Tudo Azul” de Velha Guarda da Portela.
“Barulhinho Bom, Uma Viagem Musical ”(1996) fue producido por Marisa y Arto Lindsay y con la portada del dibujante de historietas Carlos Zéfiro, seudónimo de Alcides Caminha. Es un álbum híbrido, parte en vivo con discos del espectáculo “Verde, Anil, Amarelo, Cor de Rosa e Carvão”, en Río de Janeiro, y parte en estudio, con siete nuevas canciones en la voz de Marisa, como “Magamalabares” de Carlinhos Brown y “Tempos Modernos” de Lulu Santos.
Su tercer álbum “Verde, Anil, Amarelo, Cor de Rosa e Carvão” (1994) fue grabado en Nueva York y Río de Janeiro y fue producido por la propia Marisa y por Arto Lindsay. Con Gilberto Gil, Laurie Anderson, Philip Glass, Velha Guarda da Portela y el conjunto Época de Ouro. También marcó el comienzo de su asociación con Carlinhos Brown.
El lanzamiento de su segundo álbum, Mais (1991) – con producción contemporánea de su generación y las primeras colaboraciones con Nando Reis y Arnaldo Antunes – reveló Marisa Monte como compositora de gran talento y estilo propio, que reflejaba sus múltiples influencias musicales. Marisa tuvo otro gran éxito popular con“Beija Eu”,una colaboración con Arnaldo Antunes y Arto Lindsay, y otra gira aclamada.
Marisa se presentaba en el Teatro Villa Lobos y grababa en vivo un especial de televisión dirigido por Walter Salles y Nelson Motta,transmitido por TV Manchete al final del año, incluso antes del lanzamiento de su primer disco. MM (1989) incluía canciones de samba, jazz, black music, blues, soul, bossa nova y rock. En la gira nacional e internacional,tuvo su primer gran éxito, “Bem Que Se Quis” (“E Po’ Che Fa’”), versión de Nelson Motta para la canción del cantautor italiano Pino Daniele.
En su primer concierto en Jazzmania, en Río de Janeiro, en Septiembre de 1987, la repercusión fue enorme: ella era la nueva sensación de la escena musical brasileña. Rápidamente se hizo conocida tanto por el público joven de rock como por el público más adulto de jazz y de música popular brasileña (MPB).
A los 18 años, se dio de baja de la facultad en la Escola Nacional de Música y se fue a vivir a Roma dispuesta a profundizar sus estudios de canto lírico. Antes de volver, se presentó en Venecia, donde se reencontró con el productor Nelson Motta, quien dirigió sus primeros conciertos profesionales en su regreso a Brasil, producidos por Lula Buarque de Hollanda.
Nacida en Río de Janeiro en el 1er de Julio de 1967, Marisa Monte desde temprano demostró interés por la música,y,cuando aún era una niña, hizo clases de piano y batería. Le encantaban Maria Callas y Billie Holiday, así como Carmen Miranda y la música brasileña.